如果张天元手里
这是清三代的
彩,那自然珍贵无比。地址失效发送任意邮件到 Ltxs Ba@gmail.com 获取最新地址
不过张天元随便看了一眼就知道,这玩意儿应该是民国的东西。
确切的说,是一件民国
彩无双谱
物纹方瓶。
目测高264厘米,
部边长44厘米,底部边长65厘米。
方
,三叠唇,细长颈,丰肩,肩部四面各书一位
物的介绍诗文,肩部以下渐收,腹部四面皆以釉上
彩各绘一位历史
物肖像,下承三叠台座,全器罩一层淡青色釉,圈足露胎,足内施釉,并以红彩书篆体“大清乾隆年制”六字寄托款。
虽然这托款用了乾隆的名
,但却并非乾隆年间的东西。
“无双谱”图案是清代中晚期至民国时期
彩瓷器中较为常见的纹样。
《无双谱》又名《南陵无双谱》,原为清代康熙年间浙江绍兴画家金史的绘画著作,其题材为汉代至宋代40位名
肖像。
如:张良、项羽、班超、张骞、司马迁、董贤、孙策、诸葛亮、陶渊明、花木兰、武则天、李白、狄仁杰、郭子仪、岳飞、文天祥等,因他们的事迹举世无双,故名“无双谱”。
《无双谱》最初刊刻于康熙三十三年,由吴郡著名刻工朱圭镌刻,后来乾隆、光绪年间亦有多种刻本。
金古良的《无双谱》将诗歌、书法、绘画很好地结合在一起,每帧作品旁皆题乐府诗一首,且都为金古良自己手书。
清初浙江学者毛龄为此谱作序,赞曰:“南陵(金古良的号)与余同学诗,与徐仲山同学书(指书法),末为画,而画
。是谱名‘无双’,而实具三绝,有画,有书,又有诗也!”
这里称此谱“诗、书、画三绝”虽说是恭维之词,但这种形式确实对后来的艺术制作,提供了很好的新思路和新题材,包括对于清中晚期以后的瓷器装饰图案的影响。
瓷器上绘“无双谱”纹样,始于清代道光年间,同样也很好地将诗、书、画融合一体。
民国许之衡在《饮流斋说瓷》中说:“以视道光之画‘无双谱’,必书
名、小传者,殆有仙凡之别。”
又说:“道光画‘无双谱’,题识最夥。如画数
物,则每
系以一小传,分占其器之半。”
至晚清民国时期,“无双谱”纹样继续流行,这件民国
彩无双谱
物纹方瓶就是其中的代表。
此无双谱
物纹方瓶四面分别绘有董贤;
尚父郭汾阳王,即郭子仪;
伪周皇帝武曌,即武则天;
国老狄梁公,即狄仁杰四
肖像。
其中董贤肖像上方书:“云阳舍
貌自工,年才二十位三公,法尧禅舜为不惜。”
郭子仪肖像上方书:“功盖天下主不疑,位极
臣众不嫉。千古将相之所难,令公得此由何术?”
武则天肖像上方书:“
主昌,策英贤果刑赏,尔武媚世无两,天不厌
为
。”
狄仁杰肖像上方书:“昌宗裘,吹箫乘鹤游庭中,莲花乃似郎面红,贵
争相执垂辔。”
这些
物肖像画法及诗文内容均与金古良的《无双谱》保持一致,略微有些出
,应为民国时期
们所喜闻乐见的艺术形式。
总之,“无双谱”作为中国传统文化的一部分,广为士大夫阶层和民间
士所喜
,这件民国
彩无双谱
物纹方瓶则以瓷器
彩画的形式,原汁原味地保留下了这种传统文化,值得今
观赏、品味。
当然了,东西再好,终究不是清三代的
彩,所以这价钱自然不怎么高。
“这个东西是三件里面最便宜的,最多价值五六万
民币,倒也不错了。”
看完之后,张天元笑着说道。
“这么说,另外一个瓷器很珍贵了?”
柳若寒问道。
“那是自然,要知道,这可是一件西晋越窑青釉瓷盘
壶!
青釉瓷是在东汉晚期江浙省上虞小仙坛率先成功烧制。
首开越窑青釉瓷发展之先河。
三国时期,瓷器的造型和装饰基本上承袭汉代,较多地吸取了陶器、铜器、漆器等的形制和纹饰。
如壶,壶与汉代陶壶及原始瓷壶相同,盘
较浅,肩部设半环形系耳,下腹内收,小平底。
有的肩部刻划弦纹、点纹等。
此时盘
与底部者较小,重心在上部,倾倒食物比较费力,给
一种不稳定的感觉。
西晋时期,随着制瓷技术的提高,制作更加
巧。
瓷胎比前期稍厚,为避免由此产生的厚重感,工匠们有意将器物的
沿做薄,盘
壶多浅盘
,盘
加大,粗短颈,最大腹径偏上,底部加大,器型与前相比显得稳重端庄。
这件西晋越窑青釉瓷盘
壶,目测高20厘米,
径135厘米,腹