简单来说，常说的“中国风”只是常用12356五个音写的“中国风流行音乐”，跟华夏的传统五声音乐是不一样的。
但是在《烟花易冷》的旋律线中，却大量地出现了“7”这个音，这很不中国风！
有某位著名音乐制作
分析出了这一点，然后把自己的看法发在了网上，其他一些专业
的术语大多数都听不太懂，但是他们却能够从这位音乐的话里面得知，陆凡写的这首《烟花易冷》，和大家常识中的中国风并不一样。
而且并不仅仅是曲子这方面，在编曲上，那就更加的离谱了！
这位著名的音乐表示，《烟花易冷》的编曲非常非常的厉害，是一首典型的灵气型编曲。
本来这并没什么，能够得到专业士这样的夸赞，说实话陆凡的
丝也非常的开心。
虽然他们知道自己的偶像特别厉害，但如果别也知道这一点的话，那这份喜悦将会放到无数倍。
为了照顾某些小白这位音乐还特别详细的告诉大家《烟花易冷》编曲最离谱、最厉害的地方在哪里！
用一句话来总结，那就是大家都公认《烟花易冷》是一首中国风的音乐，可是它的编曲里，竟然没有一样华夏的乐器，全部都是西方的乐器！
这位著名的音乐表示，如果说旋律中大量使用7音，和弦进行已经让震惊这首中国风歌曲判经离道。
那么这首歌的编曲，从前奏一出来，尤其是那个更不该出现在中国风中的旋律小调的#4弹出来的时候……
他表示就直接跪下来了。
在陆凡创作的这首《烟花易冷》之前，你能够相信中国风歌曲的前奏竟然是吉他？
《烟花易冷》整首歌的编曲中，主要的三件乐器：吉他、钢琴、架子鼓，全都不是华夏的乐器。
但是陆凡却用吉他来表达肃穆，用钢琴来表达冷清。
而架子鼓的节奏型，如果单独把它拎出来去听，也并不是传统的中国风歌曲的节奏型。
万万没想到，最中国风的调，最中国风的质感，却没有用任何一样华夏的乐器。
然而这首歌成功地忽悠住了几乎所有观众，从来没有听到有说这首歌不够中国风。
实际上，当这位音乐写到这里的时候，内心已经佩服的五体投地了。
他认为陆凡作为一个创作型的歌手，和自己甚至是同行，站在对方这样的高度和位置上，还有如此创新的想法，真的是非常难得。
不管在什么领域，吃老本的现象非常的严重，如果陆凡执意求稳的话，完全可以按照模板化写歌，随便用古筝、琵琶、二胡之类的乐器编曲，用宫商角徵羽的调写歌。
以他的才华和名气，写出来的歌一样会大受欢迎。
但他并没有这么做，在这位音乐的眼中看来，陆凡真的值得所有的同行去学习。
本来丝们只是觉得《烟花易冷》这首歌好听，却没有想到这首歌在创作方面也有如此多的创新，而且这位音乐的分析用的方式简洁的语言说明，根本就不存在看不懂的
况。
以前丝们都觉得陆凡非常的厉害，但至于厉害到了何种程度，其实他们的心里面并没有一个清楚的概念。
看了这篇文章之后，对陆凡的实力才有了冰山一角般的了解。
举个最简单的例子，假设把娱乐圈比作是一个课堂，陆凡就是那个上课一直睡觉，但只要抬起
老师就知道自己讲错了的。
不对，确切的说应该是比这还厉害，相当于初中生和研究生的区别。
《烟花易冷》一上线，没有经过任何的宣传，就直接火
了全网。
除了陆凡自身的实力影响之外，这首歌本身的优秀之处也让难以忽视。
即便这位音乐不去重点分析歌曲的创作，凭借着优秀的词曲，《烟花易冷》也一定会成为一首经典。
后来有某位知名歌手在一档比赛节目中演唱了《烟花易冷》这首歌，和陆凡低吟浅唱，咬字不清的唱法不一样，那位歌手的音色非常的浑亮和通透，给大家带来了一个全新的版本。
并且经常会有网友将这位歌手演唱的《烟花易冷》和陆凡做比较，双方的丝都有各自的观点和看法，都觉得他们偶像的才最好听。
有一次陆凡的朋友也提到了这件事，甚至问他对这件事怎么看。
陆凡并没有回答，只是笑了笑，就把这件事给接过了。
他不止一次说过，音乐欣赏是一件很主观的事，每个都会有不同的看法和观点，所以一直才会有文无第一，武无第二的说法。
不管是那位歌手在比赛中的现场版本，还是陆凡收录在专辑中的版本，都可以说非常的优秀。
其实系统里面又何止一个版本的《烟花易冷》，但实际上陆凡是更加的喜欢自己演唱的这个版本。
